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Oscar et sa sœur Linda habitent depuis peu à Tokyo. Oscar survit de petits deals de drogue alors que Linda est stripteaseuse dans une boîte de nuit. Un soir, dénoncé par un de ses clients, Oscar est abattu par la police dans les toilettes d'un bar. Alors que son âme se détache de son corps, Oscar se souvient de sa promesse jadis faite à sa sœur de ne jamais l'abandonner. Commence alors une longue errance de l'esprit à travers Tokyo…

Gaspar Noé s'est inspiré du Bardo Thödol, ou Livre tibétain des morts. Dans un entretien1 donné à Julien Hairault pour le site Versusmag, il raconte :
" Je me suis aussi beaucoup inspiré d’un Livre des morts Tibétain – celui dont on parle dans le film, que j’ai découvert à l’âge de 18 ans, à une époque où je lisais beaucoup de choses au sujet de la mort et de la réincarnation. Je me suis vraiment énormément renseigné sur ce livre, apprenant au passage qu’il avait aussi beaucoup inspiré Philip K. Dick, et j’ai décidé d’adopter sa structure au moment de la mort d’Oscar. Ce livre parle du voyage de l’esprit qui s’effectue entre la mort et la réincarnation, un voyage censé durer 49 jours. Je n’ai pas été fidèle à 100 % au bouquin, mais j’ai quand même tenu à bien mettre en scène ce voyage astral totalement dis-fonctionnel et lumineux, d’où l’importance, surtout dans la scène de fin, de ces jeux de lumière lors des scènes de baise à l’hôtel, où la lumière émane des corps. " 1
Dans le film, Alex à prêté un exemplaire du Bardo Thödol à Oscar pour qu'il le lise. Une scène les montre tous les deux en train de discuter du livre.

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Gaspar nous a pondu son 2001., 6 décembre 2010

Un poème visuel, beau, violent, coloré, vibrant, organique. Une expérience unique de Cinéma, loin des canons et du formatage. Un film qui rappelle que le cinéma est aussi le septième art, par son exploration du médium et ses partis pris esthétiques et narratifs, cette oeuvre de Gaspar Noé mérite le respect. Sans doute en avance sur son temps par son extrême contemporanéité, elle divisera encore pour quelques années je suppose, avant d'être reconnue à juste titre pour ses qualités et son audace.

Par ici la sortie !, 10 octobre 2010

Huit ans après la sortie d'Irréversible, voici le nouveau film de Noé, que l'on attendait chaud comme la braise. Le pitch, le voilà, mes doux amis : Oscar vit à Tokyo. Fidèle à la promesse qu'il lui a faite enfant, il s'arrange pour que sa sœur Linda le rejoigne. Junkie, Oscar se met à vendre de la drogue pour survivre tandis que sa sœur devient très rapidement strip-teaseuse dans une boîte de nuit. Un soir, Oscar dealait dans le bar Le Void et est touché par une balle. Alors qu'il agonise, son esprit se détache de son corps et traverse les étapes de la mort décrites dans la religion bouddhiste.

Le film est nul. On sort de ce film, exténué et agacé par la démonstration. Là où l'on voudrait qu'il y ait un peu plus qu'une proposition de cinéma, on ne trouve qu'un long tunnel menant à un néant insondable et vaguement prétentieux. Fin de la chronique.


Seulement voilà : on saura toujours gré à Gaspar Noé d'essayer de faire autre chose dans le cinéma français que le prochain film sur deux familles monoparentales qui se retrouvent un long week-end à l'Ile de Ré (catégorie du film sympa) ou de nous refourguer l'éternel sous-produit thérapeutique pour qu'on arrive à se normaliser pour retourner au boulot le lundi en anônant "Je vais bien, ne t'en fais pas" alors qu'on a tout juste envie de passer le service commercial à la mitrailleuse (film Prozac, variante "Je te trouve un peu palôt ce matin").

On saura gré à Gaspar Noé de "prendre des risques", phrase infinitive absolument bannie de tout jeune réalisateur qui prétend à l'avance sur recette. Le dernier est Grandrieux. Noé a survécu. Pour l'instant, Grandrieux est porté disparu (allo ! Chuck Norris !). Noé, bien qu'il donne l'impression de coller à l'époque, fait en réalité des films sans âge, comme en faisaient Murnau ou comme en fait encore Bela Tarr. Noé est un "ambianceur" hors norme et ses ratages sont dix fois plus intéressants que la morne prose d'un Assayas.

Pour cette raison, on retournera voir le prochain Noé.
Pour cette même raison, on attendra que le prochain Assayas passe sur TF1.

Un parc d'attractions bien ennuyeux, 4 décembre 2010

Le "Noé nouveau" est une franche déception (mais nous a-t-il déjà ravi depuis "Seul contre tous" ?). Comme dit le Baron rouge, un long tunnel coloré et stroboscopique de 150 minutes vous attend. Vous voilà prévenus. Gaspard se refusant encore et toujours à écrire une scénario de plus de trois lignes explorant d'autres thèmes que le sexe et la mort, il ne faut donc pas attendre grand chose de ce côté-là : Oscar et sa soeur vivent à Tokyo, lui survit de petits deals de drogue alors qu'elle est stripteaseuse dans une boîte de nuit. Dénoncé par l'un de ses amis dont il a baisé la mère, il est très arbitrairement abattu par la police tokyoïte dans les chiottes d'un bar. Son âme se détache de son corps, l'errrance à travers le temps et l'espace peut commencer.

Grosso modo, ça s'arrête là.

S'inspirant du Livre tibétain des morts, Noé filme cette longue errance en faisant virevolter sa caméra un peu partout dans un Tokyo en forme de parc d'attraction psychédélique. Rien de très neuf, donc, plusieurs scènes semblant s'être échappées des rushes d'Irreversible. Sans provoc ni scènes choc, Noé semble privé de parole, sa caméra est son seul langage, mais ça ne suffit pas, tout devenant prétexte à étaler interminablement son exercice de style aussi impressionnant esthétiquement que vide thématiquement. Le titre de l'oeuvre devient alors on ne peut plus justifié. Les scènes de baise sont trop nombreuses, on finit même par se demander si l'âme errante du défunt ne profiterait pas de ses passe-droits (ses passe-muraille, en gros) pour satisfaire un voyeurisme compulsif. Et puis ça tourne en rond, entre redites et circonvolutions, Noé se confirmant de surcroît un très médiocre directeur d'acteurs (on se souvient notamment de la prestation grotesque de Dupontel dans Irréversible).

Le film conserve toutefois un intérêt didactique. La caméra passe-partout est d'une efficacité toute documentaire et pourra servir de support de cours à des apprentis plombiers ou des étudiants en biologie attaquant le chapitre fécondation... à part ça, pas grand chose à se mettre sous la dent.

La prouesse technique ne fait pas forcément un bon film!, 5 décembre 2010

Un vrai coup de gueule concernant ce titre qui semble diviser les masses et qui paraît être encensé par une majorité de professionnels. En regardant ce film, je considère avoir perdu mon temps, temps qui nous manque et qui est si précieux; je ne suis pas un junkie et je n'ai éprouvé aucun plaisir à regarder les délires de Monsieur Noé: des scènes psychédéliques à rallonge, des jeux de couleurs, des visions subjective ou astrale, des scènes d'amour interminables et fantaisistes qui ne servent en aucun cas l'histoire vu que celle-ci tient sur la tranche d'un ticket de métro... alors imaginez rester deux heures quarante devant ce spectacle sans qu'il n'y ait l'ombre d'une intrigue qui puisse vous tenir en haleine! Alors oui, l'aspect technique est une prouesse... vision subjective et vision astrale sont terriblement bien traitées mais cela vire à l'obsessionnel au point de devenir à la limite du supportable. C'est interminable. Quel bonheur d'en voir le bout! Monsieur Noé aurait pu traiter le sujet en 45 minutes ou en faire un court métrage. Le trip aurait été bien plus percutant! Il y a néanmoins un travail considérable derrière cette oeuvre qui reste une véritable prouesse technique, mais cela suffit-il pour en faire un bon film? A réserver aux aficionados de Gaspard Noé ou aux personnes en quête d'un mauvais trip, n'oubliez pas la petite pilule avant de vous lancer dans le voyage!